Página#12 Libre

En 1926, Nexus organizó el Primer Salón de Artistas Rosarinos con el apoyo de Rosa Tiscornia de Castagnino y de Rómulo Renom. Sus principales fundadores fueron Manuel Ferrer Dodero, Félix Pascual, José Beltramino, Daniel Palau, Demetrio Antoniadis, Luis Ouvrard, Enrique Borla, Pablo Pierre, Nicolás Melfi, Isidro Mognol, Miguel Roldán Batille y Antonio Berni. Participaron del Salón treinta y cuatro artistas, entre los que se encontraban Emilia Bertolé, Alfredo Guido, Manuel Musto, Julio Vanzo y Lucio Fontana. Manuel Ferrer Dodero envió dos óleos obteniendo un "Premio Estímulo" por la obra Naturaleza muerta. Su óleo denominado Interior apareció reproducido en el espacio central de la página donde consta el artículo citado de Zocchi, se trata de un interior burgués con una mesita baja y un sillón de estilo que ostenta la destreza de oficio del artista. Sobre la mesa posan, distribuidos en un sentido plástico, un conjunto de frutas junto a un florero colmado de flores. Así, dentro del ámbito caracterizado pintó una naturaleza muerta, una suerte de cuadro dentro del cuadro, estrategia compartida con muchos de sus pares. El espacio plástico aparece iluminado por una luz diurna que proviene de una ventana representada sobre el extremo izquierdo del marco, la luz baña los objetos exaltando su volumetría al modo de la pintura barroca holandesa.

El salón organizado por Nexus le permitió a Zocchi concluir que "Rosario ha dado una muestra propia de pintura que certifica: hay un núcleo de pintores rosarinos que forman un elenco propio de la ciudad; esos artistas no han venido de afuera a instalarse, ni siquiera provienen de talleres, academias o instructores extraños, es cultura realizada acá". El autor de la reseña piensa a Guido como "uno de los más inquietos y fecundos artistas americanos de la actualidad" y a "Antonio Berni, Luis A. Ouvrard, Ferrer Dodero, Daniel A. Palau, Isidro J. García" como "promesa y realización". El éxito del Salón Nexus revela la esperanza depositada en que Rosario pueda ostentar finalmente la existencia de una cultura propia, de ahí podemos leer el emblema elegido por el grupo: una Victoria alada, como también el prólogo de Emilio Ortiz Grognet que se denomina "En Marcha" y la imagen de la contratapa realizada por Luis Ouvrard que yuxtapone motivos americanos, un manojo de pinceles y un paisaje de nubes espesas y suelo fecundo.

*Curadora de la muestra retrospectiva homenaje a Manuel Ferrer Dodero.

Gustavo Cochet mencionaba que Saladillo se llama un barrio de Rosario que está al sur de la ciudad y que es denominado por el nombre del arroyo que en ese lugar desemboca en el Paraná. "En Saladillo vivieron dos pintores cuyo valor se hará cada día más evidente. Son Manuel Musto y Augusto Schiavoni". En algún momento de los años '20, Schiavoni se estableció en su casa taller del barrio Saladillo, al igual que su entrañable compañero de ruta Manuel Musto. No tenemos datos precisos sobre la fecha exacta en que se desplazó de su casa paterna ubicada en el centro de la ciudad al barrio de Saladillo. Con respecto a Musto sabemos por Montes i Bradley que regresó a Rosario en 1916 debido a la muerte de su padre. Según el crítico en un primer momento se instala en la quinta Landó, cerca del cementerio La Piedad. Luego alquila una casita solitaria en Alberdi donde se muda junto a Pagni y finalmente deja Alberdi y con la parte de la herencia de su padre se compra una modesta casita en Saladillo.

La Aldea Saladillo fue fundada por el Consejo Ejecutor de la Municipalidad de Rosario en 1873. Según Diego Roldán su fundación estuvo ligada al "sueño romántico de la élite de una naturaleza virgen, separada de la ciudad y, principalmente, liberada del yugo de las relaciones sociales". Manuel Arijón instaló allí los Baños "El saladillo" y construyó residencias veraniegas a las que concurrieron "los notables de la ciudad".

Suponemos que la posibilidad de encontrarse en un ambiente dotado de un paisaje rico en variedad, poseedor de un arroyo, barrancas y árboles, un ámbito propicio para desplegar una forma de vida replegada en la interioridad, habitando viviendas con árboles frutales, jardín, huerta y corral de animales, debe haber seducido a los pintores amigos. Si seguimos el itinerario de Musto, queda claro que sus búsquedas estaban orientadas a encontrar un entorno propicio para el desarrollo de su arte. Se instaló primero en la quinta Landó, luego en Alberdi y por último en Saladillo. A la casa solitaria de Alberdi se mudó junto con su maestro y amigo Pagni y su modesta casita de Saladillo estaba próxima a la de Schiavoni.

La variedad del paisaje del Saladillo con su arroyo, barrancas y árboles aparece plasmada en los paisajes de Schiavoni y de Musto. Al respecto, Ouvrard manifestó que se encontraba con ambos artistas en un gran portón delante del jardín de la casa de Schiavoni y salían a recorrer Saladillo y los campos cercanos en el auto de Musto.

Fruto de esas recorridas surge "Arroyo" (1929), un impactante paisaje, sin presencia humana, con claras reminiscencias al vocabulario formal de Edvard Munch.

(*) Fragmentos del capítulo IV, "Consolidación de una imagen".